1、该片于1994年9月23日在美国公映。1995年，该片获得第67届奥斯卡金像奖中包括最佳影片在内的七项提名。
2、除此之外，我们都知道安迪最后是越狱出去的。而在影片中并没有明确的表明他是有这个准备的，但是在很多细节方面我们都可以看出导演的用心。从安迪一些看似莫名其妙的细小的举动中，就能够窥见他&#走上了一条更少人迹的路&#，这也为他带去了&#完全不同的一番景象&#。
3、电影中最经典的一段旁白是这样描述的：我曾经试图描述过，逐渐为监狱体制所制约是什么样的情况。起先，你无法忍受被四面墙困住的感觉，然后你逐渐可以忍受这种生活，进而接受这种生活……接下来，当你的身心都逐渐调整适应后，你甚至开始喜欢这种生活了。什么时候可以吃饭，什么时候可以写信，什么时候可以抽烟，全都规定得好好的。我们离开制度森严、流程有序的工作8小时，我们是不是有一种无力安排自己的生活的感觉？
4、不是一座监狱名叫&#肖申克&#，不是一种体制名叫&#肖申克&#，而是一种人生有限的认知，名叫&#肖申克&#。这座自身认知障碍的&#肖申克&#中，我们都要翻越那座高墙！只有翻越和突破才是我们今生的使命。(肖申克的救赎编导影评)。
5、从小说到电影,改编的第一步就是对小说中的人物予以增减。在小说《肖申克的救赎》中人物繁多,一些人物与男主人公没有紧密的联系,因而在电影中对小说人物进行了取舍。最为明显的就是小说中的科德利克斯,由于他无力偿还欠下瑞德的钱,所以为瑞德收集情报、提供各种信息,才能够使瑞德的不法行为不被监狱察觉,不过在电影中,这个人物被删除了。小说中的人物罗伯特爱好收藏钱币,他在监狱死后都没有人知道他将钱币藏在了哪里,这个人物在电影中也被删除了。电影不仅需要根据情节删除一些小说中的人物,还可以增加或替换人物。安迪等新囚犯在入狱的第一天夜晚,赫伍与瑞德打赌第一个哭的是一个胖子,结果胖子当晚就被海利打死了,这个胖子在小说里是没有的。小说中先后有多任典狱长和警卫队长,而电影中均由一任代替。小说中安迪曾经有一个室友与他同住了几个月,在高墙外还有一个好友吉米帮他造假,这两个人在影片中全部省略。此外,影片中还大量地删除了一些无关紧要的人物。(肖申克的救赎编导影评)。
6、故事发生于1947年，银行家安迪被指控杀害妻子与情人而被判决无期徒刑，法官步步紧逼，一切辩解显得苍白无力，这意味着安迪将要在这片四方方的天空下聊度此生。
7、而安迪凭借强大的信念，冲破了这个枷锁，不仅没有被同化，反而影响了别人。所以我们不能活在别人的观念里，不能让别人左右我们内心的声音，要为自己而活，勇敢追随自己内心最直接最有力的呼唤。
8、安迪是一个乐观坚强的人，更是一个从不屈从命运淫威的人。
9、当导演决定拍摄《肖申克的救赎》时，艾伦格林游说投资者们投资，他为能拍摄这部电影做出了巨大贡献，同时两人还是好朋友。
10、安迪对海利的帮忙,为日后海利为安迪被博格斯“姐妹”暴打而报仇埋下了种子。在安迪恢复阶段,狱友帮忙捡了很多石头,在小说文本中这些没有出现。在影片中还添加了一个非常精彩的片断,给观众留下了深刻的印象,那就是安迪在收到州议会寄给他的200元的支票和旧书后,他在其中看到了一张莫扎特《费加罗的婚礼》的唱片,突然心血来潮把它在广播中播放,使这首美妙的音乐弥漫在整个肖申克,也正是这首音乐,使整个肖申克充满了希望。
11、安迪无罪。虽然所有的证据指向都认为安迪就是杀人犯，但安迪无罪。这是整个片子灵魂。所以安迪通过越狱来还自己清白。这是自我救赎。
12、先说说我对影片中人物的看法。一个鲨堡监狱，里面的囚犯和官员，似乎是我们这个社会的众生相。
13、王家卫(香港导演)：《2046》《花样年华》《阿飞正传》《重庆森林》
14、一次偶然，从狱友汤米口中，安迪意外得知杀死自己妻子和妻子的情人并非是自己，而是另有他人。突如其来的真相令一切的事情都变得不平凡。
15、隐喻是以抽象的方式呈现所要表达的意思,它通常是借助寓言或历史等方式,使人们对事物的本质进行“全景式”的认识与了解。电影借助隐喻手段,使艺术作品的主旨很好地呈现在观众面前。
16、《肖申克的救赎》通过独特的叙事手法和蒙太奇手段,将黑暗而压抑的监狱场景,紧凑又有悬念的故事情节,大量的象征意象层叠在一起形成一部复调电影。深刻揭示了美国所谓自由、民主、法律公正体制下的虚伪的正义,救赎象征了人们对自由、希望、心灵、人生的多方位思考和定位,给予观众更多思想上的启迪。
17、其次，我认为这部电影主要就是在回答“面对‘institutionalizing’应该怎么办？”这个问题，而作者把所有我认为正确的答案集中在了安迪身上。有四点：
18、徐克(香港)：《倩女幽魂》(1987版)青蛇(1993)梁祝(吴奇隆版)
19、安迪的这种品质，直到今天，依旧值得我们每一个人学习和借鉴。
20、欧洲有：《这个杀手不太冷》、《邮差》等照片。中国有：《阳光灿烂的日子》、《活着》、《重庆森林》、《东邪西毒》。等等，还有很多经典电影还在世界电影TOP250排行榜上。
21、对于瑞德而言，在全黑镜头和声音的转换中，通过将带有栅栏的铁门进行描述，而故事发生地点的描述下，有着灰黑色的色彩。导演借助于低调的画面，将一种压抑和无望的气氛烘托，在审判员画面的展现下，注重导演鄙视道貌岸然的比喻之间的传达。而画面的中央，更是结合左右对称的结构，采取前推镜头，将对他人自由权威掌控的暗示，传达出一种窒息感。对于瑞德而言，审判员高机的转换下，注重老囚犯的尊重，对审判员的蔑视下，慢推镜头的展现，将瑞德的内心世界表达。在无辜以及不危害社会的前提下，对自由有着极大的向往。瑞德平静的面色和忧郁的神情，在张望阴沉天空时，更是有些沉重的步履，在瑞德情绪调整下，更是将牢狱世界直接的展现。这种画面的传达，更加注重广场上更多阳光的获取，而讽刺的对比之下，实现了瑞德情绪的转换，狱友在情感的反驳下，将直面现实以及沉稳的处事风格直接揭示。跟摄镜头的展现下，监狱环境更是将命运的基本担忧逐渐地实现。
22、象征主义是19世纪后半叶兴起于法国的一种思想与艺术流派,也是西方现代派文学中出现最早、对西方文学影响较深核心文学流派。象征主义运动横贯全世界,影响世界文学历史的走向,是具有跨越时代意义的里程碑,是欧洲古典文学与现代文学产生的时代跨界点。它与浪漫主义、现实主义扛起欧洲文学史三座大旗。
23、从挖好地道，到实施出逃，他整整等了八年，这八年中，他把一切逃跑的细节，都谙熟于心，反复思考。因为他要在最短的时间内，从地道逃到污水道，再从污水道逃往郊外。而且，在逃出去以后获得自由时，能够快速利用手中事先准备好的证据扳倒典狱长，能够同时将典狱长贪污的钱都巧妙的转移进自己的账户中。学识渊博安迪不仅是个银行家，懂得理财知识，更懂得地质学知识。
24、大家都知道安迪是被诬告坐牢的，做为一个社会发展顶层人员，被诬告坐牢一般人都是会崩溃，而安迪也遭受到了这一全过程，无论是被“姐妹团”的欺侮，还是监狱中严酷的环境都让安迪一度遭遇崩溃。
25、影片中监狱的高墙把罪犯与外面的世界隔离开来,创设了一个黑白分明、正邪两立的叙事场域。由监狱长、狱警与囚犯共同构成的这个罪恶的世界,并以一种隐喻的方式呈现出主人公安迪生存的场域。依照福柯理论,监狱的运行也必须依照管理机构的官僚化,它必定对每个人的所有方面——日常行为、劳动能力、身体训练、精神状态、道德态度，全面担责。它对犯人施加一种完全绝对的权力。它具有压迫和惩罚的内在机制,实行一种专制纪律。在这种体制下,个体的人如同陷入了一张编织好的大网,越挣扎越被捆缚。
26、而这一切都由于一次帮狱警偷税后开始改变的，从那时开始安迪开始重新点燃希望，而一个人在挫折中最佳的宽慰也就是期待，只需拥有期待一切都是会变得明亮起来。
27、6年里,他坚持不懈每周向政府写信,精诚所至,金石为开,监狱获得了大量的额外捐赠和拨款,图书馆得到扩建,图书馆藏书量增加。狱友汤米对案情的偶然告知及此后招致而来的杀身之祸,这使他看透了典狱长的虚伪与残忍。在雪冤意志的引领下,他挖通高墙,揭露了典狱长的罪恶行径,沉冤昭雪,实现了身体与心灵的双重救赎。影片中虽存留着好莱坞固有的个人英雄主义的痕迹,但这并不妨碍观众对其高度的认可。
28、电影的结尾，安迪和瑞德在海边相遇，两个人相视而笑，没有说一句话，却给人一种难以言说的感受。他们眼睛中流露出的激动和喜悦，让观众也为之动容，此时此刻一切尽在不言中。
29、原版小说作者斯蒂芬·金曾通过一美元宝贝计划(DollarBaby)帮助新导演树立名声。1983年，该片的导演弗兰克·德拉邦特用1美元从斯蒂芬手中买下《房间里的女人》的电影改编版权并拍成短片，这也是两人的首次合作。
30、对于瑞德而言,在全黑镜头和声音的转换中,通过将带有栅栏的铁门进行描述,而故事发生地点的描述下,有着灰黑色的色彩。导演借助于低调的画面,将一种压抑和无望的气氛烘托,在审判员画面的展现下,注重导演鄙视道貌岸然的比喻之间的传达。而画面的中央,更是结合左右对称的结构,采取前推镜头,将对他人自由权威掌控的暗示,传达出一种窒息感。对于瑞德而言,审判员高机的转换下,注重老囚犯的尊重,对审判员的蔑视下,慢推镜头的展现,将瑞德的内心世界表达。在无辜以及不危害社会的前提下,对自由有着极大的向往。瑞德平静的面色和忧郁的神情,在张望阴沉天空时,更是有些沉重的步履,在瑞德情绪调整下,更是将牢狱世界直接的展现。这种画面的传达,更加注重广场上更多阳光的获取,而讽刺的对比之下,实现了瑞德情绪的转换,狱友在情感的反驳下,将直面现实以及沉稳的处事风格直接揭示。跟摄镜头的展现下,监狱环境更是将命运的基本担忧逐渐地实现。
31、这种不可思议的现象，让很多人觉得有趣的是，那一年是“上帝想看电影”，所以1994年决定于不平凡的一年。
32、瑞德是一个睿智的人，他在鲨堡混得非常好，犯人们的需求“没有他搞不到的”。他的智慧也洞悉了鲨堡生活的本质，他对安迪说：“在鲨堡，希望是一个危险的东西”，这是智者之言。放在我所处的环境中，人们一定会说“瑞德同志非常成熟老练”云云。但是，和现实中的那些所谓“智者”一样，尽管瑞德看清看透了鲨堡的本质，但他没想过去抗争，更不用说是影响和改变别人，他只是顺应鲨堡的规则以求自保。直到安迪出现，改变了他，并最终引导他走向了自由彼岸。
33、在狱中安迪饱受折磨，先后遭受变态“三姐妹”凌辱，遭受狱警残暴殴打，可是他为了活下去，不得不咬紧牙关忍受着非人的折磨。
34、李安：《饮食男女》《推手》《喜宴》《卧虎藏龙》
35、该片触及的是人类永恒的主题和当下的不可回避困境。电影的结构比原小说更精当，台词比原小说更有节奏感，更加有所推敲锤炼、也更有深意，人物形象比原小说更鲜活有力。导演以丰富、机巧的艺术文本，将自由精神高扬在天地之间。
36、可是当他投入自由的生活中后，面对真正的自由，他似乎变得一无是处，一无所长。
37、其实从大纲来说，豆瓣排名前2即使你没有全部看完，也得知道这个电影的名字和具体的故事，男女主角，简单一点的一些电影评论相关的信息。虽然《肖申克的救赎》这一类已经被很多影评人讲烂看烂了，但是如果你还是不知道肖申克的救赎具体讲的内容...那就很尴尬了。
38、《丝绸之路》《四六风波》《小留学生们》《1428》(汶川大地震纪录片)
39、安迪之所以伟大，不单单是因为他靠着智慧，靠着勇敢救出了自己，更重要的是，他用个人的力量，摧毁了肖申克整个监狱的旧体制和组织，也为狱友赢得了重生和自由的机会。
40、此外，从小说到电影,涉及元素的多少决定了叙事结构的复杂程度。在《肖申克的救赎》的小说文本中,斯蒂芬·金大量运用了叙事结构中的各元素,而电影的改编之所以获得了巨大的成功,是因为编导弗兰克·达拉邦特对情节的调整,从而突出了电影中的人物形象,使主题更加明确。
41、《肖申克的救赎》其实是对自我的一种救赎。斯蒂芬金这位悬疑大师也只是想通过这样的方式告诉人们，追求自我的人生并非只是一个梦想，只是在于自己怎么去做。不管结果怎么样，这个过程很重要。
42、老布的逝世是剧中揪心的一个泪点，他渴望自由却又害怕辽阔。
43、正如影片之中所说“有些鸟儿是注定不会被关在牢笼里的，它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。”
44、细节往往会成为一部影片成败的关键，毕竟触动观众的点是多样的，有可能是动作场面，也有可以是人物的柔软性格展现，很多细节不能丢失，它或许会成为你影片的灵魂。
45、《肖申克的救赎》这部电影，在IMDb和豆瓣都排名第豆瓣网上，对于这部电影的评价是6分，比《霸王别姬》这部电影还要高0.1分，而且《肖申克的救赎》这部电影的评分人数也早已超过一百多万。如果评选电影史上观看次数最多的电影，《肖申克的救赎》一定会名列前茅，甚至可以说遥遥领先。
46、厦门市翔安区鼓锣一里61号闽篮城市广场3楼。
47、电影最后出现的“用这部电影来纪念艾伦格林”，是因为一个叫艾伦格林的人是电影导演弗兰克德拉邦德的经理。
48、 我们的主人公，是一个至始至终都是一个完整的人。他对自由的热诚令人折服。他救赎的不仅仅是自己，还有犯下罪行的狱友们。他凭借自己的毅力建立起全州最好的监狱图书馆，让狱友们在知识的光辉下不至于成为行尸走肉。
49、虽然安迪有杀人动机，也有一些证据证明他有可能杀人。但是都是间接证据，形成不了完整的证据链。
50、而那些依旧在肖申克监狱中服刑的人们，相信一定会通过安迪的感人故事，而真正的悔过自新，真正的救赎自己。
51、希望不需要热情，热情的希望只是灵魂深处一次不经意的冲动。在监狱里，当生命的过程只能以时间为刻度的时候，任何高涨的热情都只能无可奈何地向失望举起双手，宿命地接受命运的安排。
52、这份真实打动了听政官为瑞德赢得了假释的机会，也成就了电影史上最精彩的片段之一。
53、影单。一定要有一个可以拿得出手的影单，这个也是你跟老师聊天的资本。影单的准备第一步要确定好自己的类型，需要一个中心主旨，比如你喜欢科幻电影，动作电影，喜剧电影，还有一点尽然上了你的影单，一定要把这个影片看的滚瓜烂熟，你能说出来，老师肯定会细致的问道你某几分几秒的画面或者详细的分析甚至细节，如果你连你自己喜欢的影片的某一个画面都不太清楚的话，那就很尴尬。
54、《故宫》(有很多集，只看第一集就可以，一般第一集拍的是最好的)
55、从最初的消极，到后来不放弃对生活的勇气与信念。至始至终，它都在诉说着一个励志磨人的故事。不能将心束缚，不能丢弃希望，无论身在何处。
56、那无形的精神枷锁，那适应不了身体和灵魂自由，已经被体制化了的生命，反而无法救赎他自己。最后老人在极端的恐惧和绝望中，选择用上吊结束自己的生命，逃离自己的人生轨道。
57、但是他说：“后来冷静下来，回家倒头便睡。”表示并没有杀人，枪被随手扔在河里。
58、《天堂电影院》《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》(意大利导演多纳托雷三部曲)
59、影片的整个故事跌宕起伏,在导演精心的调度下收放自如。在小说文本中,作者对监狱进行了详细的描述,在监狱内有医院、洗衣厂、图书馆、操场等,作者对这些场景的描述十分清晰,一个个场景跃然纸上,这些都要由读者自己去想象。而在电影中,监狱是必不可少的实景,导演仅用了两个长镜头就表现了高墙的冷漠与压迫,镜头下的肖申克监狱坚固而不可逾越。在电影中人物动作所起到的作用要远远大于情绪,更多的是注重外化的表现形式。小说《肖申克的救赎》中的人物对话也十分精练,并且没有过多的心理描写,这就为电影改编提供了很好的条件。主人公安迪在小说中的话语很少,但是却句句都能体现出安迪的人物性格,在电影中,安迪的话语几乎与小说中的内容相同,没有冗长的陈述,使人物形象更加鲜明。
60、挑战监狱里的暗势力。安迪以自己的聪明才智，惩治了监狱中部分暗势力，为监狱带来了一丝光明。小到请监狱友喝一杯，大到是告发贪腐的警官、督促政府建立狱中图书馆，这是体制救赎。
61、电影这种叙事艺术并不是一种事件的自我叙述,在《肖申克的救赎》中安迪未进入监狱之前,也就是叙述者瑞德未出现之前,瑞德无法亲历的时间和空间里,是谁在叙述呢?这就是那个全知的视角,杰拉尔·日奈特所说的‘零视点’,即叙述者不参与影片的叙事进程,通过电影中的各种艺术元素来进行叙述而非直接的语言叙述。这种全知的客观视角是电影作品很难避免的,也是电影叙事中最直接的叙述方式,甚至它是电影与生俱来的。
62、电影《肖申克的救赎》的思想十分深刻需要用象征手法来传递。象征借用某种物体形象,暗示特定的人或者事物,从而表达一种真挚的情感和深邃情思,拓展人们的思维想象力。在电影中,象征手法运用得十分独特,电影先后发展通过一系列象征安排完成。例如安迪进入监狱,不停地在监狱的墙上变换美女明星的海报,这个物件象征他的内心对自由生活的向往,更重要的是,随着海报明星不停地变化象征着时间飞速流逝,用时间暗喻一种无形的力量。不同年代的女明星海报象征着不同时代的审美风趣,这正与肖申克监狱一成不变的沉默、压抑、绝望形成鲜明的对比。安迪也从刚入狱的年轻金融俊才变成带上老花眼镜双鬓发白的中年人,时间是多么的珍贵与无情。
63、正如当代许多大学生，他们在大学的体制中，每天除了上课，便待在宿舍的那一方天地，在舒适圈中虚无度日，以至于踏出校园之后与人沟通，社交，甚至将自己的生活安排好都是一种难题，这就是自驯化。体制中的自驯化会让人变得不堪一击，就像被圈养的动物，一旦摆脱枷锁，放逐野外，就会因为缺乏必要的生存技能，遭受灭顶之灾。
64、侯孝贤(台湾导演)：《悲情城市》《海上花》《恋恋风尘》《童年往事》《咖啡时光》
65、 版权声明:文中内容图片来源网络，如有侵权，请联系删除。
66、正是源于此，安迪才有了好人缘，在四面都是墙壁的监狱中，左右逢源，顺利得到自己出逃必需的重要物品，鹰嘴锤和性感女郎画报。
67、这种不可思议的现象，让很多人觉得有趣的是，那一年是“上帝想看电影”，所以1994年决定于不平凡的一年。
68、 安迪的灵魂的伟大，甚至让小编产生了“他是以救世主的身份去拯救监狱里卑劣的灵魂”的想法。
69、在影片中，有人在改变，也有人在习惯。影片中的“肖申克监狱”隐喻着一个相对封闭的社会环境，对于在监狱里呆了50年的老托马斯来说，改变意味着毁灭；但对于年轻而富于激情的安迪来说，改变则是一种救赎。
70、影片的第一个镜头是主人公安迪把手枪装上了子弹,已经微醉的安迪在车内一边喝酒一边看着妻子与情人亲热。这组镜头是安迪在法庭上接受审讯时的情景,影片将多组镜头剪辑交叉切换,整个事件没有一点拖泥带水,体现了时间维度与空间维度结合的共时性魅力。当主人公安迪入狱后,瑞德以第一人称开始出现,与小说文本不同的是,小说中的瑞德是回忆性地倒叙,而电影是根据时间顺序一步一步进行叙述,如此一来,就可以将作者意志的推动作用发挥得更加明确清晰。 在电影《肖申克的救赎》中,瑞德假释听证会成为推动故事情节发展的一个主要的线索。在前几次的假释听证会中,瑞德总是说一些死记硬背的空话,在他看来,参加假释听证会只是走一个过场,对他而言不抱有任何希望。电影改编后增加的几场假释听证会将小说中的独白形象予以展示,同时也是体现电影“寻找自由”主题的主要因素。瑞德最后一次参加假释听证会时,表现出了他深切的感悟,对曾经懵懂年少时的轻狂追悔不已。
71、《肖申克的救赎》这部电影，整部电影色调阴郁，充斥着压抑悲伤和愤怒，片中也找不到靓丽的风景和美丽的女主，可是，就是这样的电影，依旧高居豆瓣高分，常年霸占各大影评网站榜首，更被无数影评人评为经典之作。
72、在美国的文化中,锐意进取,奋斗不止的精神可以追溯至五月花号首登美利坚的国土,欧洲移民的不懈追寻和理想;西部运动中对物质的欲求,构筑起了美国梦的框架。它倡导人们通过勤勉的劳动、个人的奋斗实现自我的追求,奋斗被永久镌刻在美利坚合众国的发展史之中。安迪入狱前年轻有为、事业有成,是美国社会中的上层,是美国梦中的忠实践行者与追捧者。然而现实又如此之残酷,心爱妻子的情感背叛,莫须有的背负上枪杀妻子与情人的罪名,含冤入狱,面对漫长的牢狱之涯。“恐惧让你沦为囚犯,希望让你重获自由。”“这个世界有一切高墙都关不住的东西,它就在我们的内心深处,那就是希望。”“有希望就是件好事情。”一路走来在“hope”的支撑下坚守了下去。这20年中,他超越自我,取得了一个又一个的成功,尤为重要的是,他挖通了一条通向自由的隧道。这是影片对美国梦的最好阐释,信念理想是美国梦的象征意蕴。
73、《肖申克的救赎》被评为“美国十大最经典影片”之讲述了主人公安迪的监狱生活、成功越狱、重获自由的自我救赎之路。其中救赎思想、个人主义是影片的亮点，反映了美国民众的信仰文化已悄然无息发生改变。安迪救赎自我的过程和越狱的英雄形象，都折射出美国民众对基督文化中救赎意识的淡化，对个人主义的推崇。
74、他通过一些关系，为自己弄到了一个雕刻用的小锄子，还有一张海报。海报是为了掩人耳目，别人以为他拿海报是为了欣赏，而他只是用来挡住他挖的洞。他用买来的工具每天挖一点，然后白天活动时再将挖出来的土倒在操场上。就这样日复一日，挖的土越来越多，洞也越来越深。在他的不断努力下，挖成了通道。待时机成熟时，他借这个通道神不知鬼不觉的逃了出去。隔天早晨，狱警进行惯例的点名，安迪没有出现，瑞德着急地看着狱警前往安迪的房间搜寻，而当狱警进入安迪的房间时，却发现昨晚点名时还在房里的安迪已经消失无踪 。典狱长在安迪的囚房内气急败坏的讯问点名狱警以及瑞德，当典狱长生气的用安迪雕刻的石头击向安迪墙上拉克尔 ·韦尔奇海报时，石头竟然穿过了海报并且发出类似敲击金属的声音；当典狱长缓缓逼近并且将海报拿掉时，却发现了一个刚可容纳人身大小的大洞，当时正值1966年，安迪·杜佛兰从肖申克监狱越狱成功，警察们只在附近的河中找到了一身破旧的囚衣 、一块肥皂和一把快要解体的小锄子。
75、这一刻，安迪救赎了自己的灵魂，这种救赎，无关身份的转变，而是在精神层面对自我的重新认识，所以在肖申克监狱中，只有他在狂风暴雨之中与万物和解，让生命乃至灵魂得到了升华。
76、 影片中最重要的反面角色。使整个鲨堡的“实际统治者”，在鲨堡中拥有无上的权力。典狱长高高在上，平时道貌岸然，熟稔圣经。而实际上他的行为与此完全相悖，能够为了攫取利益不择手段。为了让安迪能够永远的成为自己免费的“洗钱机器”甚至不惜杀掉能够证明安迪清白的汤米。反射出现实社会中，资本家不择手段、唯利是图的残酷和狡诈。
77、狱友情。安迪为狱友创造各种机会，以己之力帮助了很多人，尤其帮助瑞德这个已经以监狱为家的人，感受到了家人般的温暖。这是救赎他人。
78、主人公安迪在不幸命运开始下,不仅带着点困惑,同时也带着点疑虑,在难以承受的生命之重下,始终心怀信念,对生命的希望重拾。在《肖申克的救赎》电影人物亮相下电影语言精髓的表达中,结合镜头的不同转换,在主人公生命意志的直接转换下,更是直接升华了精神上的双重考验,这种生命迹象的转换下,在对新朋友结交下,生活逐渐处于丰满的状态,将丰富性的内涵直接表达。
79、 监狱的图书管理员，这是最让小编震撼的一个角色。老布的一生，深刻反映了“体制化”下人的一生。在鲨堡度过了大半辈子，终于得到假释，获得了自由，可一旦离开了熟悉的环境、熟悉的人，他感觉不到自己的价值，找不到自己的位置。在一个陌生的新社会里，被颠覆了三观，难以融入到社会之中。虽然他有了身体的自由，但其实他的灵魂早已被体制所扼杀，最终留下一个自杀的悲惨结局。在小编看来，老布代表了大多数囚犯的未来，一个混沌而残酷的未来。
80、http://pan.baidu.com/s/1gfr02Cb
81、只有内心清澈的人才能看清人生的荒谬，否则，人只有在面对冤枉时委屈和无奈、在面对压制时愤怒和狂暴、在困境下腐烂，甚或在平常的环境中寂寞和绝望。怯懦囚禁人的灵魂，希望才可感受自由。强者自救，圣者渡人。