1、到了2004年的《2046》，张曼玉干脆中途辞演，她说：
2、刘德华听完，强忍住拨弄头发的习惯性动作，一个镜头不弄，两三个镜头不弄，再到第四个镜头就忘了，又摆弄起头发。杜琪峰更生气了，当即宣布停工。
3、冯小刚用《潘金莲》挑战观众，观众也不能怂啊！
4、梁朝伟的5个金像奖影帝里，有4个是出自王家卫之手。
5、1983年，无线把刘德华、梁朝伟、黄日华、苗侨伟和汤镇业几个俊朗小生攒在一起，推出“五虎将”的黄金组合，让他们一起出演剧集、唱歌跳舞，以及表演高难度的杂耍。
6、当时，菲律宾相关部门只给了一星期的拍摄周期，剧组三路人马同时运转，拍完一个场景就要马不停蹄赶赴下一个场景。
7、电影完成之后，刘德华有剪辑权，却剪掉很多自己的镜头，留下更多梁朝伟的镜头。林家栋说：“如果刘德华戏霸一点，让自己的戏份更多，角色发挥更充足，那梁朝伟在里面肯定不会那么耀眼，让其盖过风头。”
8、就算电影票房惨淡，他也绝不拍迎合大众的商业片。(王家卫为什么是天才)。
9、网友二创玩「王家卫」的同时，张嘉佳、大冰等一众在网上模仿王家卫强叙事风格写故事写成畅销书作者的人，一方面为王家卫的大众化添了柴火，另一方面，让王家卫进入了「俗」的大染缸。(王家卫为什么是天才)。
10、“《春光乍泄》的黑白镜头的切换暗示着黎耀辉和何宝荣两人的情感线索变化。”
11、只是爱一个爱上了的人……这个世界就完了。”
12、多少人啧啧称赞先锋艺术，其实王家卫心里明镜似的知道，丫就是拍片墨迹又臭屁，搞出太多废片，不得已为之。
13、像一个天才一样，王家卫将所有把不到妹的人生感悟牢记于心，并在之后的电影岁月中，将才华像闷屁一样慢慢挤出来。
14、因不愿感受配乐界高处不胜寒的孤独，陈勋奇开始谋求转型，同时也想着把机会留给更多新人，于是他打算在导演界寻求突破，将眼光瞄准了从美国淘金回来的“光头麦嘉”。
15、谁知不久后，曾华倩抱怨梁朝伟演戏太忙，没时间陪自己，梁朝伟也不满曾华倩，收工后还去泡夜店。两人隔三差五就吵架。曾华倩不开心，便跑去给好友刘嘉玲诉苦。
16、见证历史：《新闻联播》全新改版，用了18年的片头换了！
17、每一次新片上映，王家卫都会言之凿凿：每个人都能从这部影片中看到自己，这部片子我最爱的电影——我喜欢。
18、对于表演的类别，王家卫曾经发表过一个看法：“很多演员接受斯坦尼斯拉夫斯基式的训练，表演要有动机，要由内而外，但有的人却可以由外而内。”前者说的是刘德华，后者说的是梁朝伟。
19、为了汉字启蒙和美育，我们呕心沥血做了这件事
20、自2020年《繁花》立项后，腾讯视频每年释放片单，《繁花》都榜上有名。
21、他无法公开恋情，事业也不如梁朝伟顺畅。1987年，梁朝伟通过《人民英雄》拿到金像奖最佳男配角，而刘德华除了5年前的《投奔怒海》，再没有拍出更好的作品。
22、王家卫曾经说过：我拍电影就是想把我孩子时的喜悦、伤心、失落带给观众。找寻回忆、品味时间，在他眼里，时间与空间不会成为他与过去对话的屏障，他在电影里遨游并享受属于他自己的世界。多彩世界的浪漫，舒缓音乐的动情，他善于用色彩表达他的思绪，鲜明且热烈。在中国电影界，其美学思想的灵活运用可谓是独一无二。
23、其中，喜剧片制作周期最短，科幻片制作时间最长。
24、刘德华不知道自己是怎么一步步走下山的。他只记得自己在等车，一部车过去，两部车过去，三部车过去，直到看到一辆人很少的车，他才走上去，因为他不想让别人看到自己满脸是泪。
25、接受国良好教育、处在中产和贫民之间的阶层，被定义为「小资」，他们有一定的消费力，有一定的文化审美追求，他们是消费社会打造出来的一种标签。
26、接着他碰到了杜可风，然后杜可风说，巧了，我也靠本能拍片。两人惺惺相惜。
27、用户体验设计20条法则(LawsofUX)
28、同年，梁朝伟和刘嘉玲在不丹举行世纪大婚，现场有不丹王子祝贺，有喇嘛宗师高僧加持，有王菲为他们演唱《甜蜜蜜》，婚礼导演还是王家卫。
29、就在这时候，一个落魄的“年轻人”出现了，他就是王家卫，特点是出作品最慢，被称为“新艺城最没用的编剧”。
30、而立之年，陈勋奇已经跻身“顶级配乐师”之列，收入甚至超过了一线巨星。然而对于影迷来说，他不过是只闻其音，不知其名，一位“耳边最熟悉的陌生人”。
31、王家卫发微博为《摆渡人》吆喝时，网友如是说。
32、在叙事、剪接、光影、音乐上都达到了浑然天成的和谐
33、无厘头的周氏喜剧，成为90后童年最欢乐的记忆，多年后，还念念不忘，想还星爷一张电影票。
34、《春光乍泄》中何宝荣买的印有大瀑布的走马灯
35、电影前半部分，两人在吵架、分手闹矛盾，画面是黑白色的，但并不是对比强烈的黑白，而是用灰色调和，营造出一种柔和的感觉，暗示出两人的情感纠结。
36、所有深爱王家卫的年轻人，都试图在喊王家卫爸爸的时候，得到提升自我情感认同的能力。
37、王家卫的拖延症，自此随着金庸看了也找不到关联性的《东邪西毒》广为流传。
38、除张叔平之外，铁三角的另一位是摄影师杜可风，ChristopherDoyle，老杜――一个常自称“患上皮肤病的中国人”的澳大利亚人。
39、张艺谋：“姜文是天才型导演，诺兰是天才型导演，王家卫是天才型导演。”
40、投稿邮箱：2471808344@qq.com
41、女友头也不回地走了，背影越来越模糊，最后消失在美丽的香港夜色中。
42、在一二线城市参加小型电影放映会，不是稀缺的事情。放什么片？王家卫的电影大多时候都是首选。
43、王晶：“我与王家卫都是贩卖电影的，只不过一个贩俗，一个贩雅。”
44、老王电影中的人是孤独的，他们总是在不停地漂流、错过。《阿飞正传》中，旭仔从小与生母分别，长大后每天纵情声乐，流连于各个女人，却从未想过停留。他说自己是一只“无脚鸟”，一辈子只能下地一次，就是死亡的那刻。
45、RoslieLiu，本名L.晏含，N城记创始合伙人，专栏主笔，最大的野心是创作，以局外人视角观察文化产业，这里不止文艺。
46、这个联盟里有梁朝伟、张曼玉、刘德华、张国荣......
47、所以这些“拒绝”一定程度上成为文艺青年表情达意的模板，也是他们欲言又止的退路。
48、当初没有走上设计道路的王家卫，最终凭借深厚的设计美学素养和文学功底，为世界电影史奉献了浓重的一笔。这是电影界的大幸，也是设计界的遗憾。
49、如果王家卫不当导演，他大概会成为一个作家。他的电影可以说是文学电影，所以充满了对个人体验的表现和表达。有国外影评家说王家卫的电影具有“存在主义忧愁”，原因或许即在于此。所谓的“存在主义忧愁”具体是什么样一种忧愁，我不大清楚，但我想，王家卫的电影和存在主义应该不是一回事，而且好像也没有抵达存在的层面。
50、真正的电影美术，是一门需要深厚的储备和功底的匠人艺术。如今，广泛了解他涉及到的领域：美术指导、美术总监、剪接、室内设计等。严格来讲，张叔平并不算一个职业电影人。他不像职业电影人一样必须舍弃太过突出的个性以契合电影大局，又能站在电影故事整体考虑美术设计，使得每一个细节不显突兀，浑然天成，又能始终保持自己的个性。王氏画面，既是王家卫的，也是张叔平的。
51、李安：“我认为王家卫才是被称作为天才，我最多算是人才。”
52、如今，除电影外，杜可风还做摄影创作，搞展览，出版书籍。虽然近年来与王家卫的合作次数减少，谈到老朋友，老杜眉飞色舞，“我想王家卫有朝一日会成为千万富翁，因为他拍下的材料足够他出多套DVD。可能十年前他已先知先觉。王家卫非同小可的地方，你也可以说是天才，或是勇气可嘉，或是敢作敢为。”
53、老杜1952年出生于悉尼，年轻时飘泊四方，去印度当过钻井工，挪威商船当过海员，以色列农场当过牧牛人，还在泰国当过中医。几经漂泊来到香港学习了两年中文，他的中文老师给他起了一个中文名字——杜可风，之后他辗转到了台湾。1981年，杜可风首次参与拍摄杨德昌导演的《海滩的一天》。1986年，他为香港导演舒琪拍摄《老娘够骚》，自此以香港为基地，参与内地和港台电影制作。自上世纪90年代初，与王家卫的合作成为了老杜摄影生涯的转折点。
54、拜师王福龄之前，陈勋奇稚气未脱，为了让自己看起来更成熟一些，他刻意留起了小胡子。自此，那撇“小胡子”标志性符号。
55、姜文《阳光灿烂的日子》总共拍摄了25万尺胶片，米兰的照片用了4本胶片来抓拍。
56、为了强身健体，陈勋奇曾修习过龙形拳、螳螂拳、咏春等派别的武术，20岁出头就取得了跆拳道黑带，此后将毕生所学都用到了电影中。
57、客观看，《繁花》从题材到选角上，是值得期待的。
58、《东成西就》票房大卖，赚来的钱给《东邪西毒》续了命。
59、在此之前，王家卫导演生涯的9部电影，他在放映会上轮番放了三年。
60、单论拍摄时间，耗时最短的电影是：《俄罗斯方舟》。
61、同年，一个叫作梁朝伟的新人考入无线艺员训练班，在好几个剧里跑龙套，却没有给人留下深刻的印象。刘德华没想到，这个人会是自己日后最大的竞争对手。
62、梁朝伟的喜剧表演能力可以说被低估了，大家对他的印象就是沉默寡言的闷骚，反正我对作为喜剧演员的梁朝伟的喜爱还在周星驰之上。小时候看他演的TVB版《绝代双骄》，小鱼儿的机灵古怪让人捧腹。
63、1982年《投奔怒海》上映，票房超过1500万港元。那时，只有成龙、李小龙几个演员的电影，能在香港达到这么高的票房。刘德华入围金像奖最佳新人奖，他的名字一下子被很多人知道了。