1、艾青像印象派作家那样非常重视感觉和感受，他常常处在一种沉思的状态里，为的是怎样才能抓住那种瞬间得来的新鲜印象，并加以渲染，用恰当的诗句描画出来。但是他反对像摄影师那样仅仅将感觉还原于感觉，而是强调主观情感对感觉的渗入，追求二者的融合，从中展开联想，创造出具有广阔象征意义的视觉形象，这就是艾青最常用的艺术方法。如《旷野》中出现的那"渐渐模糊的，灰黄而曲折的道路，那在广大的灰白里呈露出的，到处是一片土黄、暗赭，与焦茶的颜色的混合，那灰白而混浊、茫然而莫测的"雾"的笼罩……"。诗中用的"模糊"、"灰黄"、"曲折"、"灰白"、"土黄"、"暗赭"、"焦茶"、"混浊"、"茫然莫测的雾"等词语，既是对外界的自然光和色的敏锐感受，也暗示、象征了诗人内在世界所感到的"沉重"、"困顿"和"倦怠"，蕴含着诗人对时代、命运、气氛等的总体把握和思索存在于艾青诗中的光和色，不再是对感觉印象的简单记录，而是一种暗示和象征。
2、 虎斑贝，是大海用温柔的手指，精心琢磨出来的工艺品。它与大海所琢磨的其他工艺品不同，它具有自己独特的品格和风貌。据说，这个虎斑贝是由一位女护士送给诗人的，诗人想为虎斑贝写一首诗，想来想去，诗人选择了这首《虎斑贝》的构思。
3、我爱艾青的诗，是因为它的诗充满了语言的张力。艾青的诗往往前半部分直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中结尾。这往往产生一种言已尽而意未绝之感。让我游荡其中，久久不能离去。
4、“太阳”的意象表现了诗人灵魂的另一面：对于光明、理想、美好生活热烈的不息的追求。诗人说过：“凡是能够促进人类向上发展的，都是美的，都是善的，也都是诗的”，正是从这种美学思想出发，诗人几十年如一日地热情讴歌着太阳、光明、春天、黎明、生命与火焰。这正是艾青的“永恒主题”。这一时期写得最好的光明颂是《向太阳》和《黎明的通知》。《向太阳》全诗九节，是“现代化城市里”的“太阳之歌”，诗人所要追求与表现的是现代化社会的新的理想，因此，人们从太阳里所受到的启示是：创造性劳动、民主、自由、平等、博爱与革命。诗人着重抒写了现实生活中的伤兵、少女、工人及士兵的形象，写出了他们的新的精神风貌。八到九节，转向写自己内心的感受，在新时代里灵魂的改造：向寂寞、彷徨与哀愁告别，勇敢地走向太阳，走向新生活。这首诗从一个独特的角度歌颂了抗日解放战争给民族带来的新生。《黎明的通知》则是一个以更加乐观、明朗的调子宣告着新的时代的来临：“趁这夜已快完了，请告诉他们，说他们所等待的就要来了！”在这里，诗人正是一个时代的预言者与理想世界的呼唤者。
5、艾青早期的诗歌，注重通过描写具体可感的事物来引起感觉、发挥联想、捕捉和选择意象以凝结成形象，形成了早期诗歌艺术最显著的特征之一。以革命的现实主义手法，深沉忧郁地唱出了祖国的土地和人民所遭受的苦难和不幸，反映了中华民族的悲惨命运，同时诗篇又激励着千千万万不愿做奴隶的人们，为神圣的国土而英勇斗争。
6、《释新民主主义的文学》(理论)19香港海洋书屋