1、在莎剧《李尔王》中，灾难的根源就在于李尔的昏庸、丧失理性。上帝要谁灭亡，必先让他疯狂。(对托尔斯泰的赞美)。
2、(5)具有这种犀利眼光，能够看清真相的人，可以任意支配整个世界及其知识财富。作为一个始终具有善于观察并能看透事物本质的眼光的人，他肯定缺少一样东西，那就是属于自己的那一份幸福。
3、1854年，托尔斯泰离开高加索，前往克里米亚，参加了保卫塞瓦斯托波尔的战役。他作战英雄，奋不顾身，险些牺牲。在战争中，他亲临感受到了士兵的爱国热忱，写下了三篇有关塞瓦斯托波尔保卫战的特写，作家如实地描写了战地的情景，开创了俄罗斯文学描写战争的現实主义传统。作家既写了战争的外部现象，又写了战争中人们的内心世界，展现了俄罗斯人民崇高的爱国热情和无穷的精神力量。
4、托尔斯泰强调：“艺术的、文学的作品，特别是戏剧，首先要在读者或观众心中引起这样一种幻觉，也就是使他们本人感受和体验到登场人物所感受和体验的感情。”
5、列夫·托尔斯泰，19世纪中期俄国批判现实主义作家、政治思想家、哲学家。
6、遗憾的是，托尔斯泰之所以批判莎士比亚，主要不是因为他把剧中人变成作者思想的传声筒，而是因为莎士比亚“不道德”，也就是说，托尔斯泰反对把剧中人变成作者思想的传声筒，并不是为了维护人物性格的稳定性、维护人物语言和行动的一致性，而是为了把整部作品变成作者思想的传声筒。(对托尔斯泰的赞美)。
7、在托尔斯泰看来，由歌德和德国浪漫派批评家开始的赞美莎士比亚的浪潮，不过是一场严重的流行病，因此，他认为对于莎士比亚的不合实际的赞美，人们摆脱得越快越好。
8、《战争与和平》这部宏篇大著他写就写了七遍，当你捧起他的那本时！你能告诉我现在的作家谁还能有这样的写作态度！ 对托尔斯泰一直不太有好感。在读过他冗长的《复活》和《安娜·卡列尼娜》之后，我再不想读他那本更冗长但名气更大的小说。在我的心目中，托尔斯泰是一个高尚的正人君子，一个喜欢说教的古怪老头，一个靠德行而不是靠思想更不是靠艺术才气赢得声誉的作家。
9、眼睛。这一段作者又一次运用神奇的夸张和连珠的妙喻：犀利的目光，赞美托尔斯泰犀利的眼光，写出托尔斯泰眼睛深刻、准确的洞察力
10、莎剧的魅力，有时候正在于剧中人的昏话，在于胡言乱语的技巧，胡言乱语时的神态、表情。作者要靠它推进剧情，观众要从中得到娱乐。
11、全文既对托尔斯泰的“形”“神”作了独到细致的刻画，同时也在字里行间渗透着作者对托尔斯泰的崇敬赞美之情。这样，前半部分的描写非但没有损害托尔斯泰在读者心目中的形象，反而收到相辅相成的艺术效果，相互衬托，使托尔斯泰的外貌包括眼睛给人留下强烈的印象。
12、眼睛：犀利的目光、蕴含丰富情感、眼睛的威力
13、这种批评同样是错误的。要知道艺术的种类多得不可胜数，并非都像托尔斯泰擅长的现实主义小说那样追求分寸感，至少可以对分寸感有不同的理解。有优美，有壮美，有小巧玲珑，有硕大伟岸，有崇高，有滑稽⋯⋯有时候，夸张正是必要的艺术手段。
14、1863年一1869年，托尔斯泰写出了令世界瞩目的《战争与和平》。在《战争与和平》里，作家描述了俄国十九世纪头二十年里发生的一系列重大历史事件，创造了俄国社会各阶层形形色色的人物形象，中心是写1812年俄国人民反击拿破仑侵略，保卫祖国的斗争。作家着重描述了四个贵族之家在战争中所持的不同立场观点及相互关系。其中罗斯托夫，包尔康斯基，别素霍夫三家是爱国的贵族。他们在精神上跟俄罗斯人民保持联系，保持着俄罗斯民族的性格，他们在保卫祖国的伟大斗争中无私地贡献了自已的全部力量。而对只顾满足私利的库拉金家族，作家作了无情的嘲讽。他们虚伪自私，品格低下，寄生堕落。库拉金伯爵是个奸臣的典型形象。他老奸巨猾，寡廉鲜耻，追名逐利，惯耍两面派作风。
15、他的作品描写了俄国革命时的人民的顽强抗争，因此被称为“俄国十月革命的镜子”。
16、他在转述了莎士比亚《李尔王》的情节梗概之后说：“这个名剧就是这样。不管在我的力求公允的转述里它显得如何荒唐，我敢于说，它的原著还要荒唐得多。”
17、因此，他说“原剧在一切方面都无可比拟地胜过莎士比亚的改写”。这个判决未免难以令人信服。
18、屠格涅夫四处打听作者的住处，最后得知作者是由姑母一手抚养照顾长大的，就是年轻时的列夫托尔斯泰。
19、在战争的描写上，从总司令到普通士兵，都有生动的描绘。托尔斯泰强调了库图佐夫总司令的民族特征，突出了他与俄罗斯人民的联系，写了他的单纯，朴实和善良，把他写成了真正的人民战争的统帅，俄罗斯人民爱国精神和斗争意志的体现者。《战争与和平》的确是一部波澜壮阔的宏伟史诗。全书写了五百多位人物活动的大舞台，从上层社会官僚到下层平民百姓。其中生死存亡之命运交替，善良智慧与狡诈凶险的博斗较量，英雄无畏与胆怯懦弱，意志坚定与消沉堕落，聪明智慧与愚蠢至极，都有着各色各样的表现，令人惊叹神来之笔……各种人物内心世界的复杂性，也尽其各态，一一呈现出原形，这在文学史上也並不多见。
20、《安娜卡列尼娜》是继《战争与和平》之后，托尔斯泰创作的一部煌煌巨作。无论在作品结构，语言运用，性格刻画，心理分析，自然景色等互融交汇上，都达到了炉火纯青的地步。《安娜卡列尼娜》被誉为艺术瑰宝，世界文学中的第一流珍品。
21、可以说，托尔斯泰在观察莎士比亚的作品时目光如炬，但他得出的结论却是极其武断的。
22、塞瓦斯托波尔故事写作的成功，为作家此后写作《战争与和平》作了准备。从前线归来，托尔斯泰就回到彼得堡，加入了冈察洛夫。屠格涅夫等为代表的俄罗斯文化界优秀代表人物的行列。在五十年代他还写出了著名短篇《琉森》。直接把批判的矛头对准资本主义。在《哥萨克》一篇里，他主张贵族走向平民化，赞美接近大自然的普通劳动人民纯朴，原始，单纯的道德生活。正是在《哥萨克》里，托尔斯泰第一次表现出自已跟贵族阶级决裂的意向，同情劳动者，疏远贵族阶级，呼吁走“平民化"的道路。
23、二：(6—9段)通过深邃的眼睛来表现托尔斯泰的精神。
24、托尔斯泰在其生命的最后岁月，常为自已的实际处境和社会理想矛盾而苦恼，他想作自食其力的劳动者，最后选择离家出走，与贵族生活决裂。于是他在1910年IO月28日夜成行。但不幸在同年11月7日因患肺炎而客死在阿斯塔波沃车站。
25、1851年5月，托尔斯泰因厌倦贵族上流社会的生活而参加了高加索军队。在此淳朴的乡村生活中，他开始了自已的文学活动。完成了中篇三部曲《童年，少年，青年》。在三部曲小说里，托尔斯泰真实地揭示了人的性格及其形成条件之间的客观联系作用，显示出心理描写的卓越才能，表现了对下层劳动群众的同情。三部曲里出现的劳动人民，都是善良的。作家以动人的笔调描绘了尼古林卡的保姆娜塔丽亚的高尚善良的品质。
26、人世灾难之发生，必有根源，却未必都有符合理性的理由。
27、因此，没有分寸感就不会有艺术家，尤其是剧作家。而莎士比亚却完全没有分寸感。”
28、托尔斯泰创造了史诗体小说。历史的事实融合着艺术的虚构，史诗的庄严肃穆中穿插有抒情的独白，变化万千，蔚为奇观。
29、第九段：赞美托尔斯泰的目光，揭示托尔斯泰的不幸。
30、但是，由于莎剧里有许多多余的、不合乎性格和环境的话，致使“读者或观众的注意力分散，读者看见了作家，观众看见了演员，幻觉消失了，而重新恢复幻觉有时已是不可能的了。
31、当然，托尔斯泰并非只有勇气，他也有深刻的洞见。他对法国象征派诗人的批评，在睿智之中还多精彩妙语，颇能使我们想见托尔斯泰的为人。
32、01 托尔斯泰不仅批判了数百年来西方学者一味地拔高和神化莎士比亚的做法，而且准确地指出了莎士比亚戏剧中的一些基本现象，准确描绘了莎士比亚戏剧的基本特色。
33、观众来到剧场，很可能是想放松取乐，未必都想听理性的声音、庄严的教诲。即使在日常生活中，有时候“荒唐话”(例如情人之间的悄悄话)也要比“不荒唐”的话更有魅力。
34、说到语言，托尔斯泰认为那正是莎士比亚的“致命缺点”：“莎士比亚缺乏一种主要的(如果说不是唯一的)塑造性格的手段——语言，亦即让每个人物用合乎他性格的语言来说话……莎士比亚笔下的所有人物，说的不是他自己的语言，而常常是千篇一律的莎士比亚式的、刻意求工、矫揉造作的语言，而这些语言，不仅被塑造出的剧中人物，就是任何活人在任何时间和任何地点也都不可能说的。”“刻意求工、矫揉造作”也许是真的，但却并不像托尔斯泰说的那样“任何活人在任何时间和任何地点都不可能说”，恰恰是“某些人在某些时间和某些地点”必须这样说的语言。
35、设置本题为了帮助学生学会品评语言,并通过品评语言来加深对课文的理解.可以让学生在占有资料的基础上作出自己的解释.
36、 我还没有遇见我在妇女身上探寻的那种圣洁和忠诚的品质。假使我能够找到一个这样的女人，我愿意为她献出自己的生命。
37、李尔等人说的“并不可笑的笑话”、“蹩脚的俏皮话”、“更加荒唐的话”、“异常笨拙的胡言乱语”，更需要有具体的传达才能理解其意义和艺术效果。
38、第7段，写托尔斯泰的眼睛蕴藏着丰富的感情。最后引用高尔基的话作结，干脆有力，含蓄隽永，耐人寻味，很好地表现了托尔斯泰眼睛的观察力、敏锐性和丰富性。
39、金字塔和狮身人面的斯芬克斯，中国的万里长城和微雕，又或是卓别林的无声电影，都是“夸张”而又能给人以深刻印象的典范例证。
40、 列宁：托尔斯泰是“俄国革命的镜子”；是具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”。
41、当然，托尔斯泰的评论也有见解独到、确实击中要害的时候。例如，在评论《哈姆莱特》时，托尔斯泰说：“当他(莎士比亚)让自己的人物说出他在第六十六首十四行诗(关于戏剧和妇女)里写过的关于浮生(掘墓人)和关于死(to be not to be)的见解时，丝毫不考虑这些话是在怎样的情况下说出的，因此自然会产生这样的结果— — 说出这一切想法的人变成了莎士比亚的传声筒，丧失了任何性格特征，而人物的语言和行动也就不相一致了。”
42、作者对托尔斯泰外貌的描写,运用了夸张的修辞手法.夸张是在描写人或事物时,故意言过其实,尽量作扩大或缩小的描述.例如作者对托尔斯泰的目光的描写,形容它“像枪弹穿透了伪装的甲胄,它像金刚刀切开了玻璃”.这种扩大、夸张的描写,把托尔斯泰目光的敏锐、犀利表现得极为生动形象,而且能引起读者丰富的想像和联想.试从课文中再找出运用夸张手法描写托尔斯泰的眉毛、须发、皮肤、鼻子的句子,并仔细体会它们的表达效果.
43、第8段，写托尔斯泰眼睛的威力。这一段都是通过写眼睛来写托尔斯泰观察社会、人生、时代的广阔和深细，以及批判的深度和广度。
44、莎剧语言的“刻意求工”，正是“快乐英格兰的黄金时代”所特有的青春活力的表现，这也许是母语为俄语的托尔斯泰没法领会的。
45、这个观察依然是很准确的，但批评本身还是没有多少道理可言。
46、极度失望的、处于发疯边缘的李尔，除了疯疯癫癫的胡言乱语之外，难道还能像牧师在教堂里布道时那样神圣庄严吗?
47、正如演员登上舞台必须浓妆艳抹一样，演员在舞台上说的话也必须经过浓妆艳抹般的修饰。
48、列夫，托尔斯泰在一生中留下了极其丰富的文学遗产和创作经验，为发展全人类的文化事业，作出了伟大的贡献。
49、这是一道拓展题,是从课文内容拓展开去,让学生较多地了解托尔斯泰的生平和人生追求及精神境界,并对人生作出思考,其答案不求统以下观点仅供参考或只作提示.
50、 托尔斯泰思想中充满着矛盾，这种矛盾正是俄国社会错综复杂的矛盾的反映，是一个富有正义感的贵族知识分子在寻求新生活中，清醒与软弱、奋斗与彷徨、呼喊与苦闷的生动写照。托尔斯泰的作品纵然其中有反动的和空想的东西，但仍不失为世界进步人类的骄傲，他已被公认是全世界的文学泰斗。罗曼·罗兰的《名人传》、茨威格的《三作家》中记述了他。
51、设置本题意在结合课文掌握夸张的修辞手法,并学习运用.
52、在塑造安娜这一典型形象过程中。作家始终非常注意描绘安娜令人惊叹的美，因而使安娜在各种场合下都显得光彩照人，她聪慧，典雅，质朴，活跃的性情，她诚挚，热烈的感情和高雅从容的风度，整个迷人的形象，曾吸引过许许多多跟她交往的人。作家以独特的境地，写安娜。这与卡列宁的丑和自私，虚伪，庸俗，冷漠和枯燥形成鲜明的对比。但社会的庸俗习气，腐败作风，虚假的伪善，仍然摧毁了美的事物，美的追求，美的向往。这是旧时代的悲剧。安娜的惨死是对俄国上流社会的控诉！
53、本文是茨威格为列夫托尔斯泰"绘制"的一幅肖像画,可以分为两部分：
54、而所谓深刻的艺术印象，并不意味着每个欣赏者都必须在欣赏过后变成道德家和牧师，也可以意味着在欣赏的时刻感受到了巨大的愉悦，并有可能在过后很久还回味无穷。
55、但此问题的意义，不止在于探究原因，更在于他对莎士比亚的批判是否有失公允。
56、描写皮肤：皮肤藏污纳垢,缺少光泽,就像用枝条扎成的村舍外墙那样粗糙.
57、同样的道理，如果我们把《战争与和平》或《安娜·卡列宁娜》转述一遍并以之当作原作批评的话，我们是否能壮起胆子说：
58、他对我们的主要吸引力在于他的语言。单单是他安排音节的技巧就足以给予英语国家的人民世代相传的快乐。
59、假如李尔不听信两个花言巧语的大女儿、而听从纯真幼女的话，还有这场家庭和国家的灾难、还有《李尔王》这出悲剧吗?大概只能有《King Leir》这样的喜剧或情节剧了。
60、第五段：说明了他的外貌会令拜访者感到失望。
61、这些夸张性的描写,不仅使托尔斯泰的外貌特征给人留下鲜明深刻的印象,而且让人产生无尽的联想.
62、这句话写出了托尔斯泰作为“清醒的现实主义”作家,对现实的批判是极其深刻而准确的.作为19世纪俄罗斯现实主义顶峰的代表,托尔斯泰的笔锋几乎指向社会的各个方面,特别是对沙皇的专制、法律的虚伪、贵族的腐朽、农民贫困的原因无不给予深刻的揭示,这在他晚年的长篇巨著《复活》里表现得尤为充分.他的作品引起沙皇政府的惶恐,曾企图将他监禁或流放,但慑于他的声望和社会舆论而中止.
63、第6段，写托尔斯泰犀利的目光、人生、时代的广阔和深细，以及批判的深度和广度。
64、“五四”前后，托尔斯泰的作品大量被译成中文。
65、修饰的目的就在于凸显戏剧舞台与日常生活的距离。在日常生活中，岂能人人都出口成章，俏皮话、双关语俯拾即是？更不论用诗说话了。
66、戏剧创作遵循的，首先是艺术的虚构性或假定性原则，然后才是真实性原则。莎士比亚的《李尔王》只是借古代的传说，写当下的人情，抒发当下的感情。
67、(4)当这一副寒光四射的匕首转而对准它们的主人时是十分可怕的，因为锋刃无情，直戳要害，正好刺中了他的心窝。
68、再有，戏剧应该直接进入矛盾冲突的漩涡，快速地推向高潮，莎士比亚也可以不必就李尔决定退位的原因说很多话。
69、莎士比亚的《李尔王》不是供给历史学家或考古学家看的史学著作，甚至也不是一部历史剧，而是一部给没有文化的当代市民观赏的悲剧。
70、作品形象生动鲜明，其中安德烈，彼埃尔高尚情操，强烈的报国情怀，不倦的探索生活道路的顽强意志，与人民的密切联系，坚定走民族民主生活的道路，其道德理想是崇高的民族精神的生动体现。作为女性人物的代表，娜塔莎，罗斯托娃的形象也是成功的。在拿破仑进犯之际，在莫斯科大撤退中，她宁肯抛弃财物也要拉上伤兵运走，这一爱国壮举，是最富有民族精神魅力的体现。在作品的尾声中，站在我们面前的是一个强壮，俊秀，多子女的母亲！
71、“刻意求工、矫揉造作”的后果之一就是夸张。托尔斯泰说：“在莎士比亚的作品里一切都被夸张了，如行为被夸张了，行为的后果被夸张了，人物的道白也被夸张了，因此处处都破坏了产生艺术印象的可能性……无可怀疑的是：莎士比亚不是艺术家，他的作品也不是艺术品。正像没有节奏感就没有音乐家一样，没有分寸感，从来没有、也不会有艺术家。”
72、从观众的角度看，李尔等人的“荒唐话”和“胡言乱语”，自有其独特的艺术魅力。
73、但我们得出的结论与托尔斯泰有所不同。虽然以“娱乐消遣为宗旨”的艺术未必符合某些理想主义者的要求，但我们更害怕有人以崇高的理想为由剥夺我们“娱乐消遣”的权力。
74、当这一副寒光四射的匕首转而对准它们的主人时是十分可怕的,因为锋刃无情,直戳要害,正好刺中了他的心窝.
75、首先就是情节发展不合逻辑，不合自然，人物行为不符合环境和性格。
76、于是，托尔斯泰以大法官的面目作出“判决”：莎士比亚的作品“是抄袭的，肤浅地、人为地七拼八凑而成、即兴臆想出来的文字，与艺术和诗毫无共同之处”。“莎士比亚的作品不符合任何一种艺术的要求，而且它们的倾向还是极其低下、极不道德的。”
77、设置本题是帮助学生读懂课文,理解作者的艺术匠心.
78、句意解释：托尔斯泰的文学创作，既来自于对社会、人生的观察、研究，又经过自己的思想的加工，并用他的笔表现出来，展现社会和人生的真谛。
79、这一切使他自身成为一个矛盾的统一体，使他无法从中解脱出来，因此缺少自己的幸福。
80、《李尔王》的情节发生于基督诞生前八百年，而登场人物却处于中世纪才可能的条件下：在剧中活动的有国王、公爵、军队……
81、句意解释：匕首指托尔斯泰的眼睛。主人指在社会中生活的人(作品所反映的对象)这句话写出了托尔斯泰目光敏锐犀利，对现实的批判是极其深刻而准确的，甚至引起统治当局的恐慌。
82、后来，受到伯林那篇著名文章的诱惑——伯林在《刺猬与狐狸》中将托尔斯泰说成是一只“很想当刺猬的狐狸”，我重新注意托尔斯泰及有关资料。在这个过程中，我发现了另一个托尔斯泰——一个与我原先印象中不同的形象。我很想把这个托尔斯泰称为“粗鄙而亲切的托尔斯泰”，但我怕触犯众怒，于是我改称为“托尔斯泰的另一个面孔”。
83、不论是讽刺喜剧还是市民悲剧，或是我们的小品、相声，都不符合托尔斯泰的“分寸感”，都需要夸张，不夸张就不能给人留下深刻的艺术印象。
84、例如，他不断批评李尔的话“夸张而缺乏个性”，而弄人和李尔王的谈话“使观众和读者在听到并不可笑的笑话时感到十分别扭”。
85、句意解释：运用了夸张的手法，写出了托尔斯泰眼睛中蕴含了深刻的情感，赞美了托尔斯泰能将世间万物尽收眼底的全方位观察力，并在作品中展现了社会的各个层面。